Corso di formazione sulla teoria del colore. L’obiettivo del corso è fornire ai partecipanti le nozioni teoriche e pratiche necessarie per esprimersi nell’illustrazione attraverso il colore.
Il colore ci influenza emotivamente, psicologicamente e anche fisicamente. Il colore è capace di trasmettere armonia o tensione all’interno di una scena, portare l’attenzione su un dettaglio significativo, rappresentare i tratti del carattere di un personaggio, mostrare cambiamenti o definire gli archi temporali di una storia.
Durante il corso si analizzeranno le scelte cromatiche dei grandi maestri della storia dell’arte e dell’illustrazione contemporanea; si apprenderà come ottenere i colori con le mescolanze; si analizzeranno i contrasti di colore e si imparerà a raggiungere il giusto equilibrio della palette; si scopriranno, infine, le nostre personali preferenze cromatiche.
Il corso è rivolto a tutti coloro che vorrebbero approfondire le proprie conoscenze nell’ambito del colore, sperimentando accostamenti nuovi e insoliti, inventando palette di colori capaci di comunicare emozioni.
Ogni partecipante sarà seguito personalmente dalla docente.
Possono partecipare al corso anche ragazze e ragazzi a partire dagli 11 anni d’età.
Programma
Il colore nei libri illustrati: analisi di albi e tavole originali.
Teoria del colore: il significato e il linguaggio del colore.
Comunicare con il colore: psicologia e simbologia dei colori.
Vedere e percepire i colori: come superare i nostri preconcetti.
La costanza di colore.
Percepire i valori tonali: il chiaro-scuro nel colore.
I modelli di colore.
Identificare un colore, la sorgente cromatica, la luminosità, la saturazione.
Il colore soggettivo: capire le proprie preferenze cromatiche.
I principali contrasti di colore.
L’armonia cromatica e la dissonanza (che è altrettanto interessante).
La riproduzione del colore: stampa, video, web.
Come creare atmosfere con il colore e l’illuminazione.
Nota importante
La tecnica consigliata per il corso (e usata dalla docente durante le dimostrazioni pratiche) è l’acrilico, ma i partecipanti posso lavorare anche con altre tecniche pittoriche.
Obiettivi
Apprendere le nozioni teoriche e pratiche necessarie per esprimersi nell’illustrazione attraverso il colore.
Acquisire la capacità di trasmettere emozioni e creare atmosfere con il colore.
Conoscere i contrasti di colore fondamentali e saperli applicare nella comunicazione visiva.
Apprendere alcune tecniche pittoriche e miste utilizzabili anche nell’ambito di attività didattiche.
Acquisire sensibilità estetica e affinare il gusto.
Competenze acquisite con il corso
Nozioni di psicologia e di simbologia dei colori.
Saper individuare i contrasti di colore e saper scegliere quello più adatto.
Saper progettare la palette di colori di un’illustrazione.
Creare il colore: come ottenere i colori con le mescolanze.
Saper sviluppare un’illustrazione con il giusto equilibrio di colori.
Tipologie verifiche finali
Realizzare una mini serie di tavole illustrate a colori per un racconto.
Destinatari
Docenti scuola infanzia. Docenti scuola primaria. Docenti scuola secondaria I grado. Docenti scuola secondaria II grado.
Illustrazione di Sarolta Szulyovszky, Brasile, 2011.
