Ti racconto un segreto, ma non spargere la voce! Gli illustratori professionali non lavorano da soli. Si fanno aiutare dalle fate. Prima di tutte, la fata Fantasia, naturalmente, e poi Armonia, Proporzione, Sfumatura, Colorito e tutte le altre…Ma come, mi dirai, si riesce a fare arrivare un personaggio sì potente al tuo cavalletto? La risposta precisa la conoscerai venendo a dipingere con noi in un luogo incantato delle Prealpi trevigiane. Ma una cosa ti posso anticipare prima di allora: le fate vengono spontaneamente da te quando sei al lavoro perché adorano l’arte. Tu concentrati nello studio delle tecniche artistiche e vedrai che loro arrivano.
Questo corso è una full immersion nella sperimentazione di gran parte delle tecniche dell’illustrazione. Il metodo è quello della bottega rinascimentale: il maestro esegue le proprie opere davanti a tutti, spiegando i segreti del mestiere. L’allievo è spinto a rinforzare le proprie capacità, concentrandosi fondamentalmente nell’accumulare conoscenze concrete. Il docente attua come un allenatore del talento, un coach che propone esercizi per ottimizzare le capacità dell’alunno, dando consigli personalizzati che dopo il corso, si decanteranno nell’attività creativa di ogni corsista. Più che dare soluzioni si insegna come cercarle, spiegando i sistemi che i professionisti utilizzano per lavorare, fornendo così delle strategie utilissime per gli artisti esordienti.
Il programma didattico si articola in tre fasi:
1) osservazione delle dimostrazioni del docente (veder fare per imparare);
2) esercitazioni degli allievi (praticare per fissare le conoscenze);
3) costruzione di un percorso personale di sviluppo (diventare ricercatori autonomi).
Il presente corso aggiunge alle tecniche più frequenti in illustrazione (acquerello, tempera, acrilico, pastelli, digitale, inchiostro) la pittura a olio, che permette una precisa raffigurazione del reale, ma che serve anche a far volare la fantasia. Si lavora mediante una procedura semplice, pulita e veloce che evita i vapori della trementina, sostituendola con moderni diluenti ecologici e inodori. Il kit di strumenti adeguati si trova nell’elenco dei materiali.
I corsisti sono incoraggiati a sperimentare tutte le tecniche, soffermandosi, quando vogliono, su quella preferita. Tutti i consigli e insegnamenti che darò sono utili, non solo agli illustratori, ma anche ai pittori e a tutti coloro (insegnanti, storici, critici, appassionati, ecc.) che vogliono conoscere l’arte nel suo aspetto operativo. Non occorre essere in possesso di una particolare preparazione artistica; si può usufruire dell’esperienza didattica anche partendo da zero. Sono ammessi anche ragazzi e ragazze secondo le modalità attuate dall’organizzazione.
Per quanto riguarda i soggetti da dipingere, la scelta è libera. Si parte dall’ispirazione personale, ma non mancheranno, nell’occorrenza, i miei consigli e suggerimenti. Inoltre ci faremo aiutare dai grandi maestri dell’illustrazione e della pittura, osservando le loro opere nel web o in libri, per incentivare la nostra sensibilità con i loro insegnamenti.
La didattica è personalizzata, ma compatibile sempre con lo spirito di collaborazione che propongo ai corsisti, tendente a creare una dinamica di condivisione, di grande efficacia e valore umano.
Prerequisiti consigliati
Non sono previsti prerequisiti
Illustrazione di Arcadio Lobato, Le fate al lavoro, dal blog dell’autore.
